Halloween! As animações de terror que passaram pelo Anima Mundi!

Designer de personagens do longa A Noiva Cadáver, o espanhol Jordi Grangel ministrou uma masterclass no Anima Mundi 2010

Que tal relembrar algumas animações de terror nesse Halloween? O tema é um dos preferidos do público e também não poderia ser diferente. A liberdade que os artistas ganham para criar personagens com aparências únicas enche nossos olhos quando vemos o resultado final em cada textura na pele de um monstro, detalhes dos cenários… Bom, vamos lá!

Muitos de vocês nem eram nascidos, mas em nossa primeira edição, em 1993, exibimos o curta “The Sandman“, de Paul Berry. O trabalho, feito em stop motion, virou um eterno clássico do terror em animação e é lembrado até hoje pela galera das antigas do festival. A produção britânica fez sucesso no mundo todo e chegou a concorrer ao Oscar de Melhor Curta de Animação em 1993.

Saltando alguns anos no tempo, já em 2005, tivemos a grata satisfação de assistir de pertinho a produção do curta “Beleteia e a Boneca Misteriosa“, no projeto Anima Escola. Os alunos do Núcleo de Artes Alencastro Guimarães mandaram muito bem no roteiro, além de nos presentearem com uma das narrações mais originais que já vimos par uma história de terror!

O clima cômico e ao mesmo tempo macabro de “ParaNorman” passou pelo Anima Mundi em 2012. Recebemos Mark Shapiro, responsável pelo marketing e gerenciamento do estúdio Laika, e tivemos a honra de assistir a trechos inéditos do filme antes de seu lançamento no Brasil. (Veja o artbook interativo do filme aqui).

Making-of em português…

E agora em 2013, o representante do gênero terror foi o curta britânico The Hungry Corpse, dirigido por Gergely Wootsch. Todo em preto e branco, dando um clima ainda mais sombrio, a animação se passa em Londres, na movimentada mas triste Trafalgar Square. O encontro incomum entre um velho e faminto cadáver e um pombo é o enredo da história…

Trailer…

Para fechar bem essa lista, ninguém melhor que Tim Burton, não é? Lançado em 2005, o longa “A Noiva Cadáver” conta com um elenco de peso, com nomes como Johnny Depp e Helena Bonham Carter. Não bastasse isso, a produção em stop motion ainda foi indicada ao Oscar de Melhor Filme de Animação do ano.

Em 2010, quem veio ao Anima Mundi para ministrar uma masterclass foi Jordi Grangel, responsável pelo design de personagens, adereços, figurinos, cenários e esculturas do filme de Tim Burton!

Veja o making-of…

por: Marcos Nepomuceno.

Fonte: Anima Mundi.

Storyboard perfeito: o primeiro passo para uma animação perfeita.

storyboard é uma das etapas mais importantes na produção de uma animação. Ele é a versão em desenhos do roteiro de um filme. Contém todo o seu conceito visual como o enquadramento, cortes e movimento de câmera, além de localizar os ambientes e inserir as personagens em cena.

Ele é a primeira oportunidade para observar se o que o diretor imaginava irá funcionar, o que permite uma melhor preparação para as filmagens, além de uma visualização mais palpável do roteiro. E tendo em mente que uma animação é uma atividade coletiva, é vital que toda a equipe esteja em sintonia quanto ao projeto em desenvolvimento.

Time-lapse: storyboard em 29 segundos!

Por isso, conversamos com Tarso Pizzorno,  artista de storyboard e ilustrador com experiência em mais de 300 filmes publicitários, desenhos animados e longa-metragens.

ANIMA MUNDI: Qual é a importância do storyboard no processo de criação de uma animação?

Tarso Pizzorno: No Storyboard são criados todos os planos do filme; é onde o diretor dá vazão a sua criatividade e arquiteta toda a narrativa visual. Antes dele, só existe o texto do roteiro. Após sua criação, toda a produção será baseada nele, que funcionará como um roteiro visual do projeto. Estamos falando de uma ferramenta de planejamento muito importante para qualquer pessoa que tenha a pretensão de empreender a realização de um filme, independente da técnica que será utilizada na sua confecção.

ANIMA MUNDI: Filmes de live action também podem ter um storyboard?

Tarso Pizzorno: Filmes live action não só podem como devem ter storyboard, principalmente para cenas de ação e efeitos. A diferença é que o storyboard para animação é mais detalhado e redundante do que o para live action. Na animação atual, ele é usado para construir o animatic (storyboard animado), importantíssimo quando tratamos de produção seriada, e geralmente já contém os keyframes (desenhos que definem o começo e o fim de um movimento para uma transição suave).

ANIMA MUNDI: O storyboard é valorizado como deveria no Brasil?

Tarso Pizzorno: Na animação profissional (principalmente nas séries animadas) ele é muito valorizado, ainda que a remuneração esteja aquém do ideal. No live action, filmes publicitários em especial, ele tem uma longa tradição de utilização no Brasil e a remuneração é bem melhor. No entanto, este trabalho também é mais difícil, dados os prazos exíguos e a exigência artística mais alta.

Fonte: Anima Mundi

Storyboard – O quadro a quadro da história.

Quando vemos um filme ou uma animação na tela, não imaginamos o trabalho por trás daquela obra. O processo de produção é exaustivo e longas-metragens podem demorar anos para serem feitos. Mas a tudo começa a tomar forma mesmo é no storyboard.

storyboard nada mais é do que a versão em desenhos do roteiro de um filme. Contém todo o seu conceito visual como o enquadramento, cortes, movimento de câmera etc, além de localizar os ambientes e inserir as personagens em cena. São estes desenhos em sequência que transportam as ideias do abstrato para o real. É a primeira oportunidade para observar se o que o diretor imaginava irá funcionar, o que permite uma melhor preparação para as filmagens.

James Baker fez o storyboard de Up: ele era quem decidia se uma sequência precisaria de full-animation, ou não

Um por todos e todos por um

A produção do storyboard também ganha importância quando se leva em conta que realizar um vídeo é uma atividade essencialmente coletiva. Por isso, a equipe deve estar em sintonia quanto ao projeto que estão desenvolvendo. Se isso não ocorrer, cada membro terá um filme diferente na cabeça, e a consequência disso será uma obra de arte pouco coesa.

Também é importante que o artista de storyboard tenha uma ideia precisa sobre as condições econômicas do projeto. Isso porque, no caso da animação, é ele quem deve ser capaz de manter um equilíbrio entre as sequências que necessitam de full-animation - processo mais caro e trabalhoso – e as sequências de animação mais modesta. É ele também o responsável pelo planejamento dos cenários, podendo reaproveitá-los e assim economizar tempo e energia dos profissionais envolvidos. Como na animação todos os ambientes são criados, as ações podem se dar em mundos paralelos, em um país diferente a cada plano, até mesmo em planetas diferentes! Mas mesmo assim uma abundância de cenários distintos pode ser sinônimo de custos altos.

Grandes profissionais do storyboard

Jeff Lynch sabe bem disso: além de dirigir vários episódios de Os Simpsons, também desenhava os storyboards para a série. Ele foi convidado do ANIMA MUNDI 1997, no qual apresentou o workshop Design para Storyboard.

Outro profissional da área que participou do ANIMA MUNDI, dessa vez da edição do ano passado, foi Ryan Woodward. O também animador americano ministrou uma masterclass e contou que trabalhar com storyboard foi uma opção para continuar desenhando, já que quase todos os empregos em animação disponíveis envolviam computação gráfica. Hoje Ryan já fez storyboards para filmes como Homem de Ferro 2 (2010) e Os Vingadores(2012), e conseguiu se consolidar também como animador autoral, podendo finalmente desenhar a vontade. É dele o curta-metragem Thought of You (2010), que fez grande sucesso na web e foi exibido no ANIMA MUNDI do ano passado. Afinal, não há mouse nem teclado que substituam a velha dupla dopapel e caneta.

por: Bruna Cataldi, 30/05/2012

Fonte: Animamundi.

Autodesk PixlrExpress+

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Ok, pense em um aplicativo recheado de filtros e opções de ferramentas, ele existe e se chama PixlrExpress+. Desenvolvida pela Autodesk o aplicativo dispões de diversos atrativos para quem gosta de aprimorar fotos.

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Autodesk Pixlr Express+

Claro, não esperem um integram com rede social integrada, mas com ele é possível você publicar nas principais mídias sociais.

Oficina Fotografia com Smartphone 2

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Olá galera, hoje o dia foi corrido, teve oficina e também aula.
A turminha da oficia foi show, rolou até encenação, foi um prazer participar da “Feira de Troca de Livros” realizada pela Biblioteca do Senac Penha, muitos eventos, muito interesse muita gente querendo cultura, estou engrandecido por experiências únicas graças a um equipe formidável que eleva e promove eventos fantásticos. Infelizmente 2014 está indo, ou felizmente, que venha 2015 recheado de novidades!

Oficina Fotografia com Smartphone

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Olá galera,

Primeiramente quero agradecer pela presença na oficina e espero ter passado um pouco de conhecimento para vocês aplicarem nas futuras fotografias, em breve postarei informações sobre aplicativos e configurações de sistemas específicos como Windows Phone e Android e não se esqueça, self no banheiro não rola. rs

Abraços,
Hugo.

Handbrake

Handbrake

Bom dia galera, hoje vou postar um software daqueles que TEM QUE TER no computador HANDBRAKE, para quem não sabe esse carinha é tipo de um conversor compactador que faz milagre e confesso que não consigo ficar sem. O software além da conversão possibilita até adicionar legendas externas.
O melhor de tudo, ele é open source.

handbrakePara baixar clique aqui.

Photoshop será totalmente integrado aos tablets da Microsoft

No começo da semana a Microsoft esteve presente em um evento da Adobe para anunciar que as duas companhias estão estreitando os laços a fim de criar aplicações de criação que funcionem bem nos tablets da Microsoft.

A parceria representa um passo fora do comum para o setor de criação, que está acostumado a plataformas Apple como Macs e iPads, mas faz sentido, como explica a CNET, porque Adobe e Microsoft estão pensando em ajustamentos que suprem as necessidades do consumidor atual.

E, se os produtos da Adobe receberem o tipo de adaptação mostrado no vídeo abaixo, quem usa tablets da linha Surface para criação pode começar a comemorar. Confira:

Fonte: Olhar Digital

Adobe vem com tudo.

Já faz muitos anos que utilizo os programas da Adobe e um dos grandes diferenciais é a interação entre os softwares, isso contribui para otimização de tempo e também a praticidade “fechamento” de arquivos seja gráfico ou vídeo. Ultimamente estou observando a variedade de apps desenvolvidos para ilustração e ilustração. Apps funcionais ao ponto de auxiliar renderem boas ilustrações nas horas vagas ou quando está distante do computador.

Utilizo alguns como Photoshop Touch acho bem funcional, ele é pago, os demais são gratuitos e achei super interessante, para quiser ver lista dos aplicativos basta clicar aqui.

touch sketch shape psexpress line draw brush